有一种友情叫相互摧残       在《艺术》教材中出现天才画家凡高的油画《向日葵》，这应该是天经地义的安排，毕竟是公认的经典作品，但安排在哪个单元以及如何呈现确是值得商榷的。比如，在12册教材《友谊天长地久》这一课中出现，着实让我惊讶。配合这张作品，教材中出现这样的一段文字： “这幅著名的《向日葵》是画家凡高的代表作。在这幅作品后面还深藏着一个有关友谊的故事呢。 画家高更是凡高的好朋友，他要搬来也凡高一同住。凡高好高兴啊！于是，他画了好多的向日葵迎接女朋友。画中的向日葵都是向着太阳开，凡高的房间里一下子仿佛有了好多好多的太阳！” 这样的介绍与单元主题“友谊”的联系，个人认为，比较勉强。 据史料记载，1888年，孤独的梵高试图在阿尔组织一个名叫“南方画室”画家沙龙，向一些画家发了邀请，结果只有高更答应前往。高更是梵高在巴黎蒙马特认识的朋友，他们彼此欣赏。 收到高更准备前往阿尔的消息，梵高欣喜若狂。1888年2月，凡高离开巴黎来到南方小镇阿尔，5月他在拉马丁广场边租下了“黄房子”的两个房间，一间自己用，一间留给了他的好友和老师高更。为了迎接高更的到来，凡高满腔热情地在十二块墙壁镶板上画满了各式各样的向日葵。凡高原以为这些热烈的向日葵能得到高更的喜爱，没想到从高更踏进“黄房子”那一刻起，他就看这里不顺眼。凡高的热情遭到了高更的冷嘲热讽。他极其轻蔑地对凡高说，“刺目的黄色，单调乏味，完全杂乱无章”。更让凡高不可容忍的是，高更还极轻蔑地讽刺了凡高视奉若神明的几位艺术大师。凡高手提着刮胡刀对着高更大叫“你说的是谎言”。他要终止他的污蔑，要割断高更的喉咙。高更没再坚持自己的声音，他在这里只住了两个月，逃到附近的小旅店里躲了起来。这个时间，对一心盼着他到来的梵高来说，实在是太短暂了。 1889年1月，梵高在对高更的极度思念中，画了第6幅向日葵，这一次，他在花瓶里插了15朵向日葵，调整了自己的风格，消除了一切可能带来现实主义联想的细节，以迎合高更的艺术趣向。因为他要把这一幅送给高更。一向固执的梵高为了挽回高更的友情，他愿意在画风上做出妥协。然而，一切都是徒劳，高更走后再也没与梵高见过面。这第6幅《向日葵》也就成了他与高更的友谊祭礼。 因为对友情的期望过于强烈，对既得的友情过分看重，所以当对方让他失望之后，由此而来的痛苦就几乎是致命的。失去高更的梵高从此一蹶不振，凡高后来的割耳、发疯，及至最终的自杀事件，恐怕都跟高更的带给他的刺激有关系。 也许我是多虑了，因为有可能人与人之间的友情表现形式本来就是多元化的，并不总是一以贯之的“温情脉脉”，有时也会“怒气冲冲”，甚至还会有“磨刀霍霍”的时候，正因为“爱之深”，所以就会必然地露出“恨之切”的狰狞面目。我不知道，两位天才艺术家的这段“相互摧残式的友谊”怎么跟学生来叙说？如果只是照本宣科那样的轻描淡写的描述一番，好象有些过于肤浅，是不是有误人子弟之嫌？ 但教材中安排了，就要用起来，那怕如肖川老师所讲的可以“废物利用地用”也要用。我发现学生在平常的绘画中表现出涂色技法上的不足，主要体现在比较单调，缺少让画面丰富和变化的手段。对，我就让学生们临摹一下，学习凡高的画法表现。 高更与凡高在一起短暂时间里，看到凡高经常画向日葵，就画了一张《正在画向日葵的凡高》，如果教材中要用上他们的这段“佳话”，就建议配上这幅高更的油画名作。

赞同，对于这样的问题，要么不讲。要讲就应该是准确的，特别是教材中呈现的东西应该再三推敲的。